Illustrations

Illustrations : Mayan Warrior

Illustrations. Les illustrations et le dessin sont au design ce que la naissance est à un être humain. Voici quelques illustrations, plus à voir en tant que projets personnels ou amusement. Les illustrations sont un élément clé du design, tout comme la naissance est un événement fondamental dans la vie d’un être humain. Elles permettent de donner vie à des idées et à des concepts, de communiquer efficacement avec les utilisateurs et de les toucher émotionnellement. Il existe de nombreux styles d’illustrations, chacun ayant ses propres caractéristiques et sa propre esthétique. Les dessins vectoriels, par exemple, sont souvent utilisées pour les logos, les icônes et les images de marque car elles sont élégantes et épurées. Les dessins réalistes, quant à eux, sont souvent utilisés pour les publicités, les magazines et les livres car elles permettent de créer une atmosphère immersive et de communiquer efficacement des informations détaillées. En tant que projets personnels ou amusement, les illustrations peuvent prendre diverses formes, comme des bandes dessinées, des caricatures, des dessins pour enfants, des illustrations pour livres, etc. Par exemple, des dessins pour des livres d’enfants permettent de captiver l’attention des enfants et de les aider à comprendre l’histoire de manière ludique et interactive. Les dessins pour des bandes dessinées permettent quant à elles de raconter une histoire à travers des images et des dialogues. Il existe également des illustrations pour des projets professionnels, comme celles pour les magazines, les roughs pour les publicités, les doodles pour les sites internet, etc. Ils peuvent être utilisées pour attirer l’attention des utilisateurs, les informer et les inciter à agir. Elles sont un élément clé du design, tout comme la naissance est un événement fondamental dans la vie d’un être humain. Elles permettent de donner vie à des idées et à des concepts, de communiquer efficacement avec les utilisateurs et de les toucher émotionnellement. Il existe de nombreux styles de dessin, chacun ayant ses propres caractéristiques et sa propre esthétique, pour des projets personnels ou professionnels. N’hésitez pas à explorer notre portfolio pour découvrir nos créations d’illustrations.

Packaging

Packaging Vivienne Westwood Boudoir Bloom

Les projets Packaging. Le packaging une donnée essentielle dans la vente d’un produit.  C’est le packaging qui, dans un premier temps va donner envie d’acheter et fera le succès du produit. Dans l’immense majorité des cas, ce sont des projets print Le packaging est un élément clé de la vente d’un produit. C’est lui qui, dans un premier temps, va donner envie aux consommateurs de l’acheter et qui peut faire le succès d’un produit. Le packaging joue un rôle majeur dans l’attractivité d’un produit, il est le reflet de son image de marque, il doit donc être pensé avec soin et attention. Dans l’immense majorité des cas, les projets de packaging sont des projets print. En effet, le packaging est généralement réalisé sous forme de boîtes, de flacons, de sachets, etc. Ces supports sont imprimés pour y insérer les informations relatives au produit et pour les rendre attractifs. Les graphismes, les couleurs et les typographies utilisés doivent être choisis avec soin pour donner une image professionnelle, attrayante et en adéquation avec l’image de marque. Il est important de noter que l’emballage est aussi un outil de communication. Il doit donc être lisible, clair et informatif. Il doit transmettre des informations sur le produit, comme sa composition, ses bénéfices, ses caractéristiques, etc. Il doit également respecter les normes réglementaires et les codes barres pour facilité la vente en magasin. En somme, le packaging est un élément clé de la vente d’un produit. C’est lui qui, dans un premier temps, va donner envie aux consommateurs de l’acheter et qui peut faire le succès d’un produit. Les projets de pack sont généralement des projets print, qui nécessitent un soin particulier pour leur design graphique, leur lisibilité et leur conformité aux normes réglementaires. Nous sommes à votre disposition pour vous accompagner dans la réalisation de vos projets de packs.

Mattel

Mattel - Barbie

Projets de stands PLV pour les différentes gammes de Mattel. Mattel est, entre autres, le créateur de la poupée Barbie. Et aussi de Hot Wheels. Il s’agissait de créer des stands PLV pour cette marque de jouets. Le tout dans le cadre de la campagne de communication des fêtes de fin d’année 2009. Mattel est une entreprise de jouets mondialement connue pour ses produits emblématiques tels que la poupée Barbie et Hot Wheels. Pour la campagne de communication des fêtes de fin d’année 2009, Mattel a confié la création de stands PLV (Publicité sur Lieu de Vente) pour ses différentes gammes de jouets. Les stands PLV sont essentiels pour attirer l’attention des consommateurs et les inciter à acheter les produits de Mattel. Ils ont été conçus pour être attractifs, informatifs et en adéquation avec l’image de marque de Mattel. Les graphismes, les couleurs et les typographies utilisés ont été choisis avec soin pour donner une image professionnelle et moderne. Les stands PLV de la poupée Barbie ont été conçus pour mettre en avant les différentes gammes de produits, comme les vêtements, les accessoires et les maisons de poupées. Ils ont été réalisés pour être colorés et ludiques, pour séduire les jeunes filles et leur donner envie de jouer avec ces produits. Pour les produits Hot Wheels, les stands PLV ont été conçus pour mettre en avant les différentes gammes de voitures miniatures et les circuits. Ils ont été réalisés pour être dynamiques et modernes, pour séduire les garçons et leur donner envie de jouer avec ces produits. En somme, les projets de stands PLV pour les différentes gammes de Mattel ont été conçus pour attirer l’attention des consommateurs et les inciter à acheter les produits de Mattel. Ils ont été réalisés pour être attractifs, informatifs et en adéquation avec l’image de marque de Mattel. Nous sommes à votre disposition pour vous accompagner dans la réalisation de vos projets de stands PLV pour les fêtes de fin d’année et pour tout autre projet de communication.

Ball Performer – Nettoyeur de balles de golf

Ball Performer

Ball Performer (Design produit). Ball Performer est un nettoyeur de balles de golf. Il est conçu pour être attaché à la ceinture du joueur. Donc, il est destiné à enlever les morceaux de terre qui se collent à la balle pour une performance optimum. Ball Performer est un nettoyeur de balles de golf innovant conçu pour améliorer la performance des joueurs de golf. Il s’agit d’un outil pratique qui permet d’enlever rapidement et efficacement les morceaux de terre et les saletés qui se collent à la balle, sans abîmer leur surface. Le design de Ball Performer est pensé pour être facile à utiliser et à transporter. Il est conçu pour être attaché à la ceinture du joueur, de sorte qu’il soit toujours à portée de main. Il est également doté d’un mécanisme de verrouillage pour éviter tout risque de perte ou de vol. Le nettoyeur est fabriqué à partir de matériaux de qualité supérieure pour assurer sa durabilité et sa résistance dans le temps. Il est également conçu pour être facile à entretenir, pour que le joueur puisse l’utiliser à chaque round de golf. En l’utilisant, les joueurs de golf peuvent améliorer leur performance en éliminant les morceaux de terre et les saletés qui se collent à la balle. Cela permet d’obtenir des trajectoires plus précises et des distances plus longues pour les coups. Ball Performer est un nettoyeur de balles de golf innovant qui améliore la performance des joueurs de golf en enlevant rapidement et efficacement les morceaux de terre et les saletés qui se collent à la balle. Il est conçu pour être facile à utiliser et à transporter, fabriqué à partir de matériaux de qualité supérieure et facile à entretenir. Si vous êtes un joueur de golf qui cherche à améliorer votre performance, Ball Performer est l’outil qu’il vous faut.

Ubi Soft – PLV (projet 3D)

Ubi Soft - Stand PLV dans une grande surface

Projet de Stand / PLV pour Ubi Soft. Ubi Soft, l’un des plus gros éditeurs de jeu sur la planète, est souvent confronté à la problématique des ventes en grande surface. Des solutions diverses peuvent leur être proposées. Comme cette PLV, dont voici le projet. Ubi Soft est l’un des plus grands éditeurs de jeux vidéo dans le monde, connu pour ses franchises emblématiques telles que Assassin’s Creed, Far Cry et Tom Clancy’s. Cependant, comme pour tous les éditeurs de jeux, les ventes en grande surface restent un défi crucial. Pour surmonter cette problématique, une solution efficace est de proposer des stands et PLV (publicité sur lieu de vente) attrayants pour mettre en avant les produits d’Ubi Soft. Ce projet de PLV est conçu pour attirer l’attention des consommateurs en mettant en avant les jeux les plus populaires de l’éditeur. Le design de la PLV est pensé pour être esthétique, informatif et en adéquation avec l’image de marque d’Ubi Soft. Les graphismes, les couleurs et les typographies utilisés sont choisis pour donner une image professionnelle et moderne. La PLV est également conçue pour être interactive, avec des écrans tactiles ou des démonstrations de jeux pour que les consommateurs puissent découvrir les jeux avant de les acheter. La PLV est également conçue pour être facile à installer et à entretenir pour les magasins, et peut être personnalisée en fonction des besoins spécifiques d’Ubi Soft. Elle peut également être utilisée pour les campagnes promotionnelles ou les événements spéciaux. En somme, la PLV est une solution efficace pour surmonter les défis des ventes en grande surface pour Ubi Soft. Elle permet de mettre en avant les jeux les plus populaires de l’éditeur, d’attirer l’attention des consommateurs et de les inciter à acheter les produits. Elle est conçue pour être esthétique, informatif et interactive, ainsi que facile à installer et à entretenir pour les magasins. Nous sommes à votre disposition pour vous accompagner dans la réalisation de vos projets de PLV, pour vous aider à augmenter vos ventes en magasins et à améliorer votre visibilité auprès des consommateurs.

Bimestriel Santé

Bimestriel Santé - Couverture

Le magazine Bimestriel Santé. Bimestriel Santé est un magazine gratuit distribué dans les hôpitaux et édité par Z Média Publishing. Il s’agit d’un magazine distribué dans les hôpitaux. Bimestriel Santé est un magazine bimestriel gratuit distribué dans les hôpitaux et édité par Z Média Publishing. Il est conçu pour informer les patients et leur famille sur des sujets de santé et de bien-être. Il est distribué gratuitement dans les hôpitaux pour que les patients puissent en profiter pendant leur séjour. Le magazine Bimestriel Santé est conçu pour être informatif et intéressant. Il couvre des sujets tels que les maladies courantes, les traitements, les avancées médicales, les conseils pour améliorer la santé et bien-être, ainsi que les témoignages de patients et les histoires inspirantes. Il est écrit par des experts médicaux et des journalistes de santé professionnels pour garantir l’exactitude et l’actualité des informations. La mise en page du magazine est conçue pour être attrayante et facile à lire, avec des illustrations et des photos pour accompagner les articles. Il est également conçu pour être accessible à tous, avec des articles écrits dans un langage simple et compréhensible pour les patients et leur famille. En distribuant Bimestriel Santé dans les hôpitaux, nous voulons aider les patients à être informés et à comprendre leur santé et leur maladie. Nous voulons également les soutenir en leur donnant des conseils pour améliorer leur santé et leur bien-être, ainsi que des histoires inspirantes pour les aider à traverser les moments difficiles. En distribuant Bimestriel Santé dans les hôpitaux, nous offrons également une opportunité pour les professionnels de la santé de partager leur expertise et leurs connaissances avec un public large, contribuant ainsi à la sensibilisation sur les différents sujets de santé. En lisant Bimestriel Santé, les patients et leur famille peuvent se sentir plus informés et en sécurité pendant leur séjour à l’hôpital, tout en ayant accès à des informations utiles et fiables sur la santé. Nous sommes fiers de contribuer à la santé des patients à travers notre magazine Bimestriel Santé et nous sommes heureux de vous offrir cette opportunité de lire notre magazine.

Volochine – Exposition

Volochine - Catalogue de l'exposition - Couverture

Exposition “Maximilian Volochine, poète et peintre Russe dans le Paris de la Belle Époque”. Volochine était un artiste-peintre Russe, ayant vécu fin XIXème-milieu XXème siècle en Crimée. En 2010, la Mairie du 6ème arrondissement de Paris a accueilli l’exposition organisée par Marie-Aude Albert-Tchepik le concernant. Le travail demandé était la réalisation du carton d’invitation, du calicot ainsi que du catalogue de l’exposition. Maximilian Volochine était un artiste-peintre Russe talentueux qui a vécu à la fin du XIXème siècle et au début du XXème siècle en Crimée. Il était également un poète reconnu pour ses œuvres littéraires. En 2010, la Mairie du 6ème arrondissement de Paris a organisé une exposition consacrée à son œuvre, intitulée “Maximilian Volochine, poète et peintre Russe dans le Paris de la Belle Époque”. Cette exposition était organisée par Marie-Aude Albert-Tchepik, une conservatrice d’art expérimentée, qui a rassemblé une collection exceptionnelle d’œuvres de Volochine pour cette occasion. Le travail demandé pour l’exposition était la réalisation du carton d’invitation, du calicot ainsi que du catalogue de l’exposition. Le carton d’invitation a été conçu pour être attrayant et accrocheur, avec des images des œuvres de Volochine pour donner un aperçu de ce que les visiteurs pourraient voir lors de l’exposition. Le calicot a également été conçu pour être esthétique, avec des images du peintre et des détails sur les dates et les lieux de l’exposition. Le catalogue de l’exposition était un guide complet pour les visiteurs, avec des informations détaillées sur Volochine, son œuvre et son histoire, ainsi que des reproductions des œuvres exposées. Il était également illustré avec des photos des œuvres de Volochine, des reproductions des œuvres exposées, et des commentaires écrits par des experts sur l’art. L’exposition “Maximilian Volochine, poète et peintre Russe dans le Paris de la Belle Époque” était une occasion unique de découvrir l’œuvre d’un artiste talentueux et méconnu en France. Le travail demandé pour l’exposition, comme la réalisation du carton d’invitation, du calicot et du catalogue, était de qualité et a contribué à la réussite de l’événement. Il est une occasion pour les amateurs d’art et les curieux de découvrir les talents de Volochine.

Campagnes Print des expositions de Sergei Chepik (1953-2011)

Sergei Chepik - Epiphania 2010

Campagnes Print des expositions de Sergei Chepik (1953-2011), artiste-peintre. Sergei Chepik était un peintre franco-russe talentueux qui a été salué par la presse anglo-saxonne comme “un visionnaire fulgurant” et “l’un des plus grands peintres vivants de la Russie”. Il a été présent dans de grandes collections britanniques, russes et américaines et a peint le portrait de Rudolf Noureev et de Margaret Thatcher. Il a également réalisé pour la Cathédrale Saint-Paul de Londres “La Voie, la Vérité, la Vie”, quatre toiles monumentales inaugurées en janvier 2005. Malheureusement, il est décédé à l’âge de 58 ans dans son atelier à Montmartre en 2011. Malgré sa mort prématurée, l’héritage artistique de Chepik reste vivant à travers les nombreuses expositions qui ont eu lieu depuis sa mort. Les campagnes print pour ces expositions ont été conçues pour rendre hommage à son œuvre et pour attirer l’attention sur les expositions. Les campagnes print pour les expositions de Chepik ont été conçues pour être esthétiques et accrocheuses, avec des images de ses œuvres pour donner un aperçu de ce que les visiteurs pourraient voir lors de l’exposition. Les campagnes print incluaient également des détails sur les dates et les lieux de l’exposition, ainsi que des informations sur les différentes œuvres qui seraient présentées. Les campagnes print pour les expositions de Chepik ont été conçues pour être accessibles à tous, avec des informations écrites dans un langage simple et compréhensible pour les visiteurs. Il ont été également conçues pour être attrayantes pour les amateurs d’art, les collectionneurs d’art et les curieux, avec des images de ses œuvres les plus célèbres pour les inciter à venir voir l’exposition. En somme, les campagnes print pour les expositions de Sergei Chepik ont été conçues pour rendre hommage à son œuvre et pour attirer l’attention sur les expositions. Elles ont été conçues pour être esthétiques, accrocheuses et accessibles à tous, pour inciter les visiteurs à venir découvrir l’œuvre de cet artiste visionnaire et inclassable.(§èèè

BGE – Le Roseau Oise – Campagnes Print

BGE : Affiche Concours Actifemmes 2010 -2011

Campagnes Print BGE – Le Roseau Oise. BGE est un organisme reconnu d’utilité publique. Il a pour mission d’aider les entrepreneurs dans leurs démarches administratives et financières. Il s’agissait de créer des visuels Print tous les ans pour les divers évènements organisés par le BGE. La BGE est un organisme reconnu d’utilité publique qui a pour mission d’aider les entrepreneurs dans leurs démarches administratives et financières. Depuis plusieurs années, l’agence a été chargée de créer des visuels Print pour les divers événements organisés par BGE. Le but de ces campagnes est de mettre en avant les services proposés par l’organisme et de les rendre plus accessibles aux entrepreneurs. Ces campagnes Print ont toujours été conçues de manière à être accrocheuses et à capter l’attention des entrepreneurs. Les visuels sont modernes et colorés, reflétant l’esprit dynamique et innovant de l’organisme. Le message est clair et concis, mettant en avant les avantages des services proposés. BGE est un organisme qui accompagne les entrepreneurs dans toutes les étapes de leur projet, de la création de l’entreprise jusqu’à son développement. Il propose des conseils, des formations et des financements adaptés aux besoins de chaque entrepreneur. Ses campagnes Print reflètent cette démarche d’accompagnement en mettant en avant les différents services proposés. Les campagnes Print ont pour objectif de faire connaître les services de l’organisme aux entrepreneurs et de les inciter à faire appel aux services de l’organisme pour les aider dans leur projet. Ces campagnes ont été conçues pour être efficaces et percutantes, afin de générer un maximum de retours et de prospects pour BGE.

Concours Pixel Création 2006

Concours Pixel Création 2006

Concours Pixel Création 2006 – Affiche No Future. Le concours d’affiches organisé par le magazine Pixel Créations fut organisé en 2006. Le thème était la sensibilisation au développement durable et l’écologie en milieu urbain. Cette affiche a pris la seconde place lors de ce concours. Les concours de création graphique sont l’occasion pour les artistes de montrer leurs talents et de se faire remarquer par les professionnels de l’industrie. Le concours Pixel Création de 2006 était axé sur la sensibilisation au développement durable et à l’écologie en milieu urbain. Il a permis aux participants de mettre en avant leur créativité et leur capacité à communiquer des messages importants de manière visuelle. L’affiche No Future, créée par Serguei Tchepik, a remporté la seconde place lors de cette compétitio. Elle a su capter l’attention du jury avec son message fort et sa réalisation technique. Cette affiche est devenue un symbole de la sensibilisation à l’environnement et de l’urgence d’agir pour protéger notre planète. Les concours de création graphique tels que celui organisé par Pixel Création sont une opportunité pour les artistes de se faire connaître et de démontrer leur expertise. Les gagnants ont la chance de voir leur travail exposé et diffusé, ce qui peut les aider à démarrer leur carrière dans l’industrie de la création graphique. Les concours sont également bénéfiques pour les organisateurs qui peuvent découvrir de nouveaux talents et des idées innovantes pour leur communication visuelle. En somme, participer à des concours de création graphique comme celui organisé par Pixel Création en 2006 est une occasion pour les artistes de se faire connaître et de contribuer à une cause importante, tout en étant récompensé pour leur talent créatif. Cette affiche “No Future” est devenue un symbole de la sensibilisation à l’environnement et de l’urgence d’agir pour protéger notre planète. Les contest de création graphique sont une opportunité pour les organisateurs de découvrir de nouveaux talents

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Serguei Tchepik
Graphiste freelance Print, Web et Motion.
Tél : +33 (0)6 02 52 74 08